在美术设计上，他们都是尽量要求美观，但是标志的实用性可能会打上一个折扣。
接触过很多设计，不单在做广告、宣传页时也会出现这样的问题：他觉得这里放一根线很美，那里放一个圆很个性，其实从广告上看来，只是扰乱了读者的视线，和文字挣抢了读者的眼球；
比如他觉得这幅图片很有创意，从绘画学上看也很美，但是它对直接传达产品没有任何帮助。如果它这个图片用做了背景，就混淆了广告版面的整体。如果做插图，那可能至少有四分之一的版面被浪费掉了；
美术设计常常喜欢把文字放到六号字。如果还能再小他更乐此不疲，甚至有些广告我们可以看到文字需要用放大镜的程度，可以哪个读者会去拿放大镜？如果他能够保证图片足够传达产品信息，那完全可以不放文字。我完全能够理解文字在设计眼中的含意：整幅广告就是一个作品，文字只是一个符号，一个美术元素而已，而这并不是顾客想要的结果；
如果一个好的设计，应该会努力做到以下的几点。
1、尽可能的使插图简洁，焦点突出。一群人的拥挤场面远不如聚焦在一个人身上更有吸引力；
2、图片或是照片实在没什么可说的时候，就用产品图片；
3、在广告里同性相吸。做男人的产品就用男人，做女人的产品就用女人，否则你就什么也得不到；
4、图片一定要放在标题之上，因为读者的阅读习惯是先看图片再看标题，放在标题上面能多吸引10%以上的读者，如果我们违背了读者的阅读习惯，他就会看不到你的广告，可是还是有59%的杂志广告图片放在标题下面。
5、广告中所用的照片不是合影留念，也不是风景照，是恰恰和摄影规则相反的，要照“大头照”，事实证明这样更能吸引读者；
这些内容你都明白后，可以提高宣传的质量，让更多的人知道你的想法，让你的作品能够更多的让人明白其意义。做设计，除了美术外，其实还要有一定的文化底蕴的。这样才能够给人深刻的印象。
